Lun24Mar20:00Lun22:00TIPOLOGIAMusica classicaFabio BiondiMendelssohn-Bartholdy, BeethovenTeatro Regio di Torino

Note al concerto

DIRETTORE D’ORCHESTRA E SOLISTA
Fabio Biondi

PROGRAMMA
Fanny Mendelssohn-Bartholdy – Ouverture in do maggiore, op. 24
Felix Mendelssohn-Bartholdy – Concerto in re minore per violino e archi, MWV O3
Ludwig van Beethoven – Sinfonia n.6 in fa maggiore op. 68 “Pastorale”

Fondatore di Europa Galante, il maestro Biondi è diventato un punto di riferimento mondiale nell’ esecuzione musicale stilisticamente informata e attenta alle prassi d’epoca.
Questa profonda conoscenza interpretativa è la chiave di lettura fondamentale del concerto, un programma che si muove in un terreno delicato e di difficile interpretazione, a cavallo tra Classicismo e Romanticismo.

La prima parte del concerto è dedicata alla riscoperta di due opere meno conosciute della famiglia Mendelssohn-Bartholdy.

Limitata dai pregiudizi del tempo ma supportata e stimata dal fratello Felix, Fanny Mendelssohn-Bartholdy fu una pianista e compositrice di grande talento e ispirazione.
L’ “Ouverture in do maggiore, op. 24” è un’opera raffinata di grande eleganza e piacevolezza d’ascolto, che mostra una profonda conoscenza dell’impianto classico attraverso uno sguardo pienamente appartenete all’Ottocento tedesco.

A seguire, il maestro Biondi affronterà il “Concerto in re minore per violino e archi, MWV 03”.
Un’opera giovanile di Felix Mendelssohn-Bartholdy, che a dispetto della tonalità piuttosto cupa, si distanzia dai tormenti dello spirito romantico, proponendo un’esplosione di idee musicali e freschezza.

Nella seconda parte, uno dei capolavori più amati di Ludwig van Beethoven, la “Sinfonia n.6 in fa maggiore op. 68 “Pastorale””.
Una sinfonia assolutamente e volutamente a cavallo tra antico e moderno, dove il genio esalta il dialogo tra radici culturali e modernità.

Data e orario

24 Marzo 2025
20:00 – 22:00

Dove

Teatro Regio di Torino

Piazza Castello 215, Torino

Biglietto

Acquista

Versione digitale del programma di sala

Lun17Feb20:00Lun22:00TIPOLOGIAMusica classicaFelix MildenbergerStravinskij, Jolivet, BrahmsTeatro Regio di Torino

Note al concerto

DIRETTORE D’ORCHESTRA
Felix Mildenberger (vedi Partner Artistici)

SOLISTA
Andrea Azzi – fagotto

PROGRAMMA
Igor’ Fëderovič Stravinskij – Pulcinella, suite da concerto
Andrè Jolivet – Concerto per fagotto, orchestra d’archi e pianoforte
Johannes Brahms – Quartetto in sol minore con pianoforte Op. 25 (orchestrazione di A. Schönberg)

Gli artisti, da sempre, si sono fatti ispirare dai brani che più amavano, interpretandoli e appropriandosene attraverso il loro sguardo.
Le cover non sono un’invenzione di oggi ma una pagina imprescindibile nella storia della musica di ogni genere, dalle variazioni su temi celebri, terreno di scontro tra virtuosi, fino alle grandi opere di orchestrazione del Novecento.

«Pulcinella fu la mia scoperta del passato, l’epifania attraverso la quale tutto il mio lavoro ulteriore divenne possibile. Fu uno sguardo all’indietro – la prima di molte avventure amorose in quella direzione – ma fu anche uno sguardo allo specchio» I.F. Stravinskij

“Pulcinella, suite dal balletto” è un’opera piena di energia e vitalità, tratta dall’omonimo balletto elaborato su musiche di Giovanni Battista Pergolesi e altri autori dell’epoca.

Il “Concerto per fagotto, orchestra d’archi e pianoforte” di Andrè Jolivet è un’opera di estremo virtuosismo nel repertorio dello strumento. Scritto originariamente per il basson francese, presenta momenti di raffinato lirismo (in particolare nel secondo movimento) strizzando l’occhio al contempo alla musica jazz e al tribale, in un dialogo ampiamente collaudato nella musica francese di metà Novecento.
Solista, il primo fagotto della Filarmonica TRT, Andrea Azzi.

Un altro confronto allo specchio chiude il concerto inaugurale della Filarmonica TRT.
Il “Quartetto in sol minore con pianoforte op. 25 (orchestrazione di A. Schönberg)” di Johannes Brahms.
Schönberg esalta attraverso le possibilità timbriche e dinamiche di una grande orchestra sinfonica uno dei quartetti più amati del grande compositore Romantico tedesco.
Una pagina traboccante energia e intensità espressiva, dove si incrociano grande cantabilità a sfrenati temi zigani.

Data e orario

17 Febbraio 2025
20:00 – 22:00

Dove

Teatro Regio di Torino

Piazza Castello 215, Torino

Versione digitale del programma di sala

Mar10Set20:00Mar22:00TIPOLOGIAMusica classicaGianandrea NosedaWALKER, CASELLA, BEETHOVENAuditorium RAI Arturo Toscanini

Gio30Mag21:00Gio23:00TIPOLOGIAMusica classicaSergey GalaktionovA. VivaldiReggia di Venaria

Lun22Apr20:00Lun22:00TIPOLOGIACrossover" Il Grande Dittatore " - Charlie ChaplinCharlie Chaplin: Il grande dittatoreTeatro Regio di Torino

Lun08Apr20:00Lun22:00TIPOLOGIAMusica classicaLawrence RenesSCHUMANN, ADAMS, BRAHMSTeatro Regio di Torino

Note al concerto

DIRETTORE D’ORCHESTRA
Lawrence Renes

PROGRAMMA
Robert Schumann, Ouvertüre Scherzo e Finale in mi maggiore per orchestra op. 52
John Adams, The Chairman Dances (Foxtrot per orchestra)
Johannes Brahms, Sinfonia n. 2 in re maggiore op. 73

La serata si aprirà con un’ouverture relativamente poco eseguita di R. Schumann, l’Ouverture, Scherzo e Finale in mi maggiore per orchestra op. 52.
Un’opera assolutamente innovativa che rappresenta uno dei primi tentativi di abbandono della forma classica beethoveniana nelle composizioni per grande orchestra sinfonica.
Un’ouverture gioiosa, spensierata ma non frivola, che mantiene equilibrio e proporzione nonostante rinunci al movimento lento, elemento unico per l’epoca.
John Adams ha ribadito più volte il suo amore per Robert Schumann, artista da cui trae ispirazione per molte delle sue opere.

The Chairman Dances (Il presidente balla, 1985) è un coinvolgente e percussivo foxtrot per orchestra tratto, secondo indicazioni dello stesso Adams, dall’ Atto III della sua opera Nixon in China.

Concluderà la serata la seducente Sinfonia n. 2 in re maggiore op. 73 di J. Brahms. Scritta stranamente di getto, fu composta in villeggiatura sulle Alpi (estate 1877).
Al rientro, Clara Schumann lo definirà “in ottima forma ed entusiasta del suo soggiorno estivo”, uno stato d’animo sicuramente presente nella sinfonia.
Tuttavia sarà lo stesso Brahms a sostenere in occasione della seconda esecuzione che mai aveva composto un brano così triste e che “la partitura deve risultare a lutto”. Contraddizioni e instabilità emotive tipiche del tormentato genio tedesco.

Ph. Credits: Claudine Grin

Data e orario

Lunedì 08 Aprile 2024
20:00-22:00

Dove

Teatro Regio di Torino

Piazza Castello 215, Torino

Versione digitale del programma di sala

Ven15Mar21:00Ven23:00TIPOLOGIACrossoverCOMPUTING TRANSCENDENCEMusiche di OZMOTIC, rielaborazione strumentale di Alberto BarberisCircolo della musica (Rivoli)

Lun04Mar20:00Lun22:00TIPOLOGIAMusica classicaYutaka SadoHaydn, BrucknerTeatro Regio di Torino

Note al concerto

DIRETTORE D’ORCHESTRA
Yutaka Sado (vedi Partner Artistici)

PROGRAMMA
Franz Joseph Haydn, Sinfonia n.44 in mi minore “Trauer Symphonie” (Sinfonia funebre) Hob. I:44
Anton Bruckner, Sinfonia n.4 in mi bemolle maggiore “Romantica”

Il maestro Yutaka Sado è stata una figura importante nella storia della Filarmonica TRT, di cui è stato Direttore Ospite Principale dal 2012.
Da anni Direttore Principale e Artistico della prestigiosa Tonkünstler-Orchester di Vienna, il Maestro propone un programma interamente viennese di grande maturità.

La Sinfonia n.44 Trauer-Symphonie (Sinfonia funebre) Hob. I:44 composta nel 1772 si colloca in un periodo di forte turbamento emotivo per il compositore, travolto in quegli anni dalle istanze pre-romantiche dello Sturm und Drang.
Il carattere funebre deriva principalmente dalla tonalità in mi minore ma non ci sono riferimenti nel manoscritto o temi lugubri nella sinfonia. L’appellativo viene con grande probabilità dalla richiesta esplicita di Haydn perché fosse la musica eseguita al momento delle sue esequie.
Punto forte dell’opera il solenne Adagio in mi maggiore, una pagina di grande bellezza e respiro.

La Sinfonia n.4 in Mi maggiore “Romantica” di A.Bruckner è una delle più amate del grande organista e compositore austriaco e una delle poche che ebbe grande successo al momento della prima esecuzione (Vienna, 1881).
Venne definita “Romantica” dallo stesso Bruckner, infervorato in quegli anni dal Romanticismo delle grandi opere di Richard Wagner (Lohengrin e Siegfried su tutte), suo maestro e costante punto di riferimento.

Ph. Credits: Takashi Iijima